Rachida Azdouz est psychologue, autrice, formatrice et chroniqueuse. Chercheuse affiliée au LABRRI (Laboratoire de recherche en relations interculturelles à l’UdeM), ses travaux portent plus spécifiquement sur les stratégies identitaires, les conflits de valeurs, les modèles politiques d’aménagement du pluralisme. Sa formation multidisciplinaire lui a permis de développer une compréhension fine des enjeux associés au traitement du fait minoritaire dans les sociétés dites d’immigration. Outre une trilogie sur le débat identitaire publiée chez Édito, elle est co-autrice de plusieurs ouvrages sur la diversité religieuse, l’accommodement raisonnable, la langue française (aux éditions PUQ, PUL, Québec Amérique, Yvon Blais).  

Détenteur d’innombrables prix et distinctions, Stéphane Tétreault est le récipiendaire du Prix Virginia-Parker 2019 du Conseil des arts du Canada. Il est également lauréat du Prix Opus 2022 pour « Interprète de l’année », décerné par le Conseil québécois de la musique et accompagné d’une bourse du Conseil des arts du Canada. En 2018, il a reçu le « Maureen Forrester Next Generation Award » du Festival Stratford Summer Music en reconnaissance de sa sensibilité, de la maîtrise de son instrument et de ses grandes qualités de communicateur. Nommé premier soliste en résidence de l’Orchestre Métropolitain, Stéphane s’est produit entre autres avec Yannick Nézet-Séguin lors de la saison 2014–2015. En 2016, il fait ses débuts avec l’Orchestre de Philadelphie sous la direction de Maestro Nézet-Séguin, et il se produit au prestigieux Gstaad Menuhin Festival, en Suisse. Au cours de la saison 2017–2018, il prend part à la première tournée européenne de l’Orchestre Métropolitain avec Maestro Nézet-Séguin, interprétant le Concerto pour violoncelle d’Elgar à la Kölner Philharmonie (Cologne), au Concertgebouw (Amsterdam) et à la Philharmonie de Paris. Il fait également ses débuts avec le London Philharmonic Orchestra sous la direction de John Storgårds. Son premier album sous étiquette Analekta, enregistré avec l’Orchestre symphonique de Québec sous la direction de Fabien Gabel, a été salué par le prestigieux magazine Gramophone, qui lui a décerné la mention « Editor’s Choice » en mars 2013. En 2015, il signe un deuxième album regroupant des œuvres de Haydn, Schubert et Brahms avec la pianiste Marie-Ève Scarfone, qui figure parmi les meilleurs enregistrements de l’année selon la sélection « Critic’s Choice 2016 » du même magazine. En 2017, il se joint à la harpiste Valérie Milot et au violoniste Antoine Bareil pour produire un enregistrement consacré aux trios pour violon, violoncelle et harpe. Ces trois albums ont tous été en nomination au Gala de l’ADISQ. En 2022, il lance Transfiguration, une nouvelle collaboration avec Valérie Milot, regroupant des œuvres de Marjan Mozetich, Caroline Lizotte, Alexandre Grogg, Kelly-Marie Murphy et François Vallières. Cet album a été nommé à l’ADISQ dans la catégorie Album classique de l’année (2023) et a remporté le Prix Opus de l’Album de l’année, décerné par le Conseil québécois de la musique. Au cours des années suivantes, il publie deux albums dans le cadre du projet Claude Debussy : Images oubliées, avec le pianiste Olivier Hébert-Bouchard. Ce projet, qui explore l’univers de Debussy à travers des transcriptions originales pour violoncelle et piano, a été nommé aux Prix Opus de l’Album de l’année et du Concert de l’année en 2024. Depuis plus de huit ans, il collabore étroitement avec le bandonéoniste et compositeur Denis Plante, avec qui il signe les albums Suite Tango (2021) et Stradivatango (2024) — une rencontre vibrante entre tango argentin et violoncelle, portée par une complicité musicale rare et chaleureusement saluée par la critique au Canada comme à l’international. Stéphane a étudié pendant plus de dix ans sous la tutelle du regretté violoncelliste et chef d’orchestre Yuli Turovsky. Il est titulaire d’une maîtrise en interprétation à l’Université de Montréal. Il joue sur le violoncelle Stradivarius « Countess of Stainlein, Ex-Paganini » de 1707, qui lui est généreusement prêté par Madame Sophie Desmarais.

Nommée parmi les meilleurs musiciens en-dessous de 30 ans, Chloé Dumoulin est une pianiste soliste, également collaboratrice et chambriste, formée au Conservatoire de musique de Montréal auprès d’André Laplante (piano) et Claire Ouellet (accompagnement). Elle jouit d’une carrière internationale qui l’a amenée à se produire au Canada, aux États-Unis, en Europe et, plus récemment, en Chine. Lauréate de nombreux prix prestigieux, dont le 3e Grand Prix du Concours Prix d’Europe 2024, elle bénéficie du soutien de plusieurs organismes, comme la Fondation du Conservatoire ou encore la Fondation Desjardins.